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Obra Recomendada: Archipiélago

Encuentro de danza en su 5ta. edicion. 

 

 

Gracias Andrea Feiguin por acercarnos la gacetilla de este espectacular encuentro.

Archipiélago 5ta edición

Del 7 al 17 de agosto -  A orillas de la Pantalla

Residencias y Pensamientos que atraviesan los confines de la danza

WEB:  http://www.archipielago.com.ar/

IG: https://www.instagram.com/danza.archipielago/

FACEBOOK: https://www.facebook.com/encuentroarchipielago

SOUNDCLOUD: https://soundcloud.com/danza-archipielago

Encuentro Archipiélago reúne a investigadores de las artes del movimiento para hacer visible/abrir, relacionar y profundizar sus intereses, hipótesis, reflexiones y creaciones en relación a la Danza. Archipiélago trabaja con lo emergente, por eso que seguimos haciendo y creando en medio de la situación actual de emergencia sanitaria. Las pantallas hoy son nuestro escenario expandido de comunicación diaria, a través de las cuales entramos a aplicaciones y redes desplegando distintas posibilidades de nuestro hacer. Desde allí experimentamos el encuentro entre la imagen, la danza, la relación con la tecnología, el cuerpo y les espectadores. Archipiélago será entre los límites de nuestra casa y las casas de los otros, entre la intimidad de nuestras residencias y las pantallas como puertas a lo social. Los espacios de arte que alojan virtualmente el Archipiélago 2020 son: El Sábato Área Danza, Belgrado, La SEDE, Centro Cultural Paco Urondo, Galpón FACE, AMARAMA Patio Cultural. Se agregan los espacios privados de las casas/departamentos de los artistas en Brasil, Paris, España, El Salvador y Argentina desde Corrientes, San Juan, Ciudad de Buenos Aires y los espacios de trabajo virtual como Facebook, Zoom, Soundcloud, Instagram, Youtube y WhatsApp.

Consideramos que lo virtual tiene la potencia de hacernos visibles e inmensos por eso la entrada es libre y gratuita con la opción de depositar mediante distintos canales la retribución económica que el trabajo en arte amerita.

Programación

WEB:  www.archipielago.com.ar

IG: @danza.archipielago

FACEBOOK: facebook.com/encuentroarchipielago

SOUNDCLOUD: Danza ArchiPieLago

AGOSTO 07: Hora: 19hs

Apertura Encuentro ArchiPieLago Quinta Edición

A Orillas de la Pantalla

Residencias y Pensamientos que atraviesan los confines de la danza

Vivo por IG

Hora: 20hs

Traspolaciones sonoras: ejercicio sobre una polifonía del movimiento

Es una invitación al encuentro con un dispositivo reflexivo y auditivo que atraviesa distintas profesiones y miradas de una misma actividad escénica: la danza. Esta es la primera edición de un circuito de podcasts donde se reflexiona y debate sobre cuestiones relevantes a la escena dancística federal actual, que resignificadas en este contexto de pandemia, nos invitan a imaginar el posible escenario de un nuevo paradigma próximo por descifrar. Cada texto de reflexión registrado en formato de podcast, buscará pasarle “la posta¨ al siguiente colega/compañero de otra especialidad, con la intención de pensar una correlación “en movimiento”, sin pausas, y así comenzar a trazar un mapa polifónico.

DANZA E INVESTIGACIÓN

Sobre qué nuevas configuraciones se asienta la relación danza/ciencia? A qué nuevos desafíos se enfrenta?

Entrevista Virginia Fornillo a Eugenia Cadús

Soundcloud

AGOSTO 13: Hora: 20hs

Traspolaciones sonoras: DANZA Y CREACIÓN

Crear desde el confinamiento

Entrevista Virginia Fornillo a Martina Leila Rosalez de Plataforma Danza San Juan

Soundcloud

AGOSTO 14:

ISLA CUERPOS QUE IMPORTAN

La memoria. La construcción de sentidos. Los desplazamientos y exilios. La ficcionalización de las identidades y las posibilidades de fabulación de imaginarios sobre los cuerpos racializados. Actualizaciones para un presente que solicita nuestra constante crítica y reflexión, desde el cuerpo que es siempre un territorio político.

Hora: 18hs

“Cuerpos que se desplazan”

Texto, vídeos, voz en off: Patricia Álvarez

Desde Madrid

Facebook // Youtube

Hora: 18:30hs

“Germen”

Intérprete y dirección: Maria Eugenia López Romero

Cámara: Julián Scófano

Edición-montaje: Maria Eugenia López Romero

Desde Corrientes Argentina

Facebook // Youtube

Hora: 19hs

“Cartas a Julius Eastman”.

Anderson Feliciano y David Pontes.

Desde Belo Horizonte y Sao Pablo Brasil

Facebook // Youtube

Hora: 19:30hs

“Pecio: Danzas Del Naufragio”.

De: Flor Gómez e Nacho Goñi.

Asistencia Técnica: Gastón Arroyo Gallardo

Desde Buenos Aires Argentina

Facebook // Youtube

Hora: 20hs

Espectadores charlan con les artistas

Les artistas investigadores en vivo hablando de sus relaciones, diferencias y encuentros.

Vivo por IG

AGOSTO 15:

ISLA FASE DIGITAL O DIGITAL FACE

Subjetividades que se atrofian, el ego que se mediatiza y el tiempo que se licua en el espacio virtual. Conectividad en la interfaz. Cuerpos encerrados por un virus encuentran el exterior únicamente por su vínculo con las diversas tecnologías, pasan por diferentes fases de sensibilidad con el dispositivo y generan experiencias remotas en la tensión análogo-digital.

Hora: 17hs

Hikkikomori en WhatsApp

de Guillermo Sotelo

Equipo:

Tomi H. Es performer. Investiga las nuevas corporalidades y las promociones de DIA% junto a su hámster Waffles. No necesita salir a la calle. Afirma: Tao Lin es el Gran Performer. Copia y pega de Internet. Escribe siempre lo mismo. Es zen y por eso se hizo famoso.

Elena Ávila‎: Soy Hikkikomori desde antes que se pusiera de moda. Todo lo que sé es gracias a mi experiencia empírica. “Si Mahoma no puede ir a la montaña, la montaña vendrá a Mahoma” Afirma: Tao Lin es mi amigo. El gran referente del humano del futuro, parado justo al medio del Virtuality Continuum.

Desde Buenos Aires Argentina

Vivo por IG -WhatsApp

Hora: 20hs

Instantáneas sobre el cuerpo, el amor y el horror en los tiempos pandémicos

Autora: Paula Drenkard

SoundCloud

Hora: 20:30hs

Prefiero ser un ciborg que una diosa (El tiempo desaparece igual que yo)

Dirección, producción e interpretación: Mijal Katzowicz

Composición musical, edición audiovisual y VJ: Camilo Ortiz

Asistencia de dirección y colaboración artística: Sofía Rypka

Desde Buenos Aires Argentina

Vivo Youtube

Hora: 21hs

Código Captcha de Nayla Manganiello

Creación montaje  e interpretación: Nayla Manganiello.

Diseño Sonoro: Joaquín Marruco.

Desde Buenos Aires Argentina

Vivo Youtube // Facebook

Hora: 21:30hs

Hipertrofia del yo. Mi felicidad de algodón de azúcar de Anomalía

CYBERPERFORMERS: Carla Gallego / Miriam Castañeda / Cata Corredor

CYBERTECNIC: Mariano Landa

CONCEPTO Y CREACIÓN: Anomalía Project

Desde Buenos Aires Argentina

Vivo Youtube

Hora: 22:30hs

Espectadores charlan con les artistas

Les artistas investigadores en vivo hablando de sus relaciones, diferencias y encuentros.

Vivo por IG

AGOSTO 16:

ISLA EXPERIENCIA EN FRAGMENTOS

Mientras baila se pregunta por qué lo hace, y responde para divertirse. Entre el estereotipo de seducir y gustar, su deseo de libertad. Fragmentados se dejan pasear por los gestos y sensaciones que los habitan. No hay intención de encontrar la homogeneidad ni forzar la unidad conceptual. Si una pulsión subversiva. A la vez, una pregunta por la danza; ¿cómo generar una escritura que dé cuenta de la experiencia? ¿Cómo es esa experiencia? ¿Cómo su escritura?

Hora: 17hs

Describir la danza

Por Verónica Cohen

Desde Paris - Taller por zoom –

Hora: 18:30hs

 “Antropología contra los Estereotipos”

por Marco Yago Muñoz Rossi

Desde Buenos Aires Argentina - Ponencia por Zoom-

Hora: 19hs

“Las plumas que quedan en la jaula”

Equipo:

Asuical Sandoval

LIBRE proyecto

Josué Guzmán

Desde El Salvador

– Youtube: 19 horas (Argentina) registro grabado.

– Vivo por IG: 4:30 pm (Hora el salvador) – 19:30 horas (Argentina)

Hora: 20hs

“Mi reino está en mi sombra”

Julián Sorter

Desde Buenos Aires Argentina por -Youtube-

Hora: 21hs

“Chupala”

Equipo:

Caro Tironi

Carolina Grossi

Malx Gallina Robert

Mishquila Bailone Bringas

Desde Buenos Aires Argentina - Vivo por IG

Hora: 21:30hs

Espectadores charlan con les artistas

Les artistas investigadores en vivo hablando de sus relaciones, diferencias y encuentros.

Vivo por IG

AGOSTO 17:

Hora: 20hs

Traspolaciones sonoras: DANZA Y COMUNICACIÓN.

La danza en relación con plataformas de comunicación, medios y materialidades.

Entrevista Virginia Fornillo a Susana Temperley.

Soundcloud

 SOBRE LAS REALIZADORES DEL ENCUENTRO:

Francisca Rosso (Necochea, Buenos Aires). Docente, bailarina, performer e investigadora en las Artes del Movimiento. Es Licenciada en Composición coreográfica por la Universidad Nacional de las Artes y Artista Escénica por Formación de Artistas Contemporáneos para la Escena. Coordina/ dirige y produce Encuentro Archí Piel Lago, un encuentro de investigadores de danza. Se desempeña como docente en el Profesorado de Danza, Expresión Corporal de la Escuela Provincial de Artes Orillas del Quequén. Formá parte del Movimiento Federal de la Danza. Sus investigaciones, proyectos y obras han recibido el apoyo y participado de Pro danza (2018), Buenos Aires Festival de Danza Contemporánea (2018), Revés, (Costa Rica 2018), Fundación Cazadores (2019), Mecenazgo (2020), Festival Danza Afuera (La Plata 2018), Dada Danza (Konex 2018), Universidad de Palermo (2017) entre otros.

Andrea Lucía Vergel. Actriz. Bailarina. Creadora Escénica. Productora y Gestora. Investigadora corporal y docente nacida en Bogotá, Colombia. Comenzó formándose en Teatro Musical con la compañía Misi y realizó su formación actoral en la Escuela Estudio XXI en Colombia, donde participó profesionalmente del Festival Iberoamericano de Teatro y el Encuentro Internacional de Performance y Política, así como de varias producciones teatrales para el Teatro Roberto Arias Pérez y El Teatro Colón de Bogotá. Dirigió Preterición (Espacio Sísmico, La lunares Teatro, IMPA en Buenos Aires y Centro de Memoria Histórica y Corporación Nacional de Teatro en Colombia), y Residentes (Centro Cultural Borges). Co-fundadora del Colectivo Per Sé, artistas escénicos auto gestionados, con quienes produce la gira “Escena Trashumante” para Colombia, llevando 3 obras escénicas (Preterición, En Concreto y Delirio a Dúo) y Talleres para la Universidad Distrital Francisco José de Caldas, el colegio Liceo Boston y el colegio Distrital Filarmónico y el grupo escénico del Teatro Cádiz, durante Febrero-Marzo del 2016 y Julio-Agosto 2019. Ha sido docente de Expresión Corporal para poblaciones vulnerables y grupos de teatro en Colombia, y con la Fundación Arte Amar desde el 2017 hasta el 2019 en Buenos Aires. Actualmente está terminando la Licenciatura en Composición Coreográfica mención en Expresión Corporal, en la Universidad Nacional de Artes, donde ha sido adscripta de las audiciones 2015 y 2016, y de las cátedras Improvisación y Composición Coreográfica I y II. Fue creadora y docente del Voluntariado Universitario “Encuentros de Danza y Performances en Cotidianeidad” bajo la dirección de Susana Szperling. Es estudiante del Curso de Posgrado en “Creación y Gestión de Emprendimientos Creativos” de la Universidad Nacional de Córdoba. Realizó la residencia creativa “Conversaciones entre Cuerpos-Objetos” en el 2017 en Espacio Belgrado. Asistió la dirección-producción de las obras “El Columpio” en el 2015, “Acerca de la Entrega” en 2018 y “Graciela Martínez: cosas, cisnes” en la Bienal de Arte Joven y “Notas para la Montaña” en el Cultural San Martín durante el 2019. Trabaja desde el 2015 en la gestión y producción de Encuentro ArchiPieLago. Actualmente prepara la obra “Tótem. Instalación Teatral” y trabaja en la creación de espacios para la investigación del movimiento de manera independiente.

Sofía Kauer (Córdoba- Buenos Aires). Es Magister en Estéticas Contemporáneas Latinoamericanas por la Universidad Nacional de Avellaneda y Licenciada en Composición Coreográfica por la Universidad Nacional de las Artes. Es co-directora del proyecto continuo documental Danza actual, danza en el Di Tella (1962-1966). Coordina/dirige y produce Encuentro Archí Piel Lago, un encuentro de investigadores de danza y es coordinadora general del espacio cultural LA SEDE. Se desempeña como docente en la asignatura Fundamentos Teóricos de la Producción Artística en la Universidad Nacional de las Artes. Sus investigaciones y trabajos artísticos han recibido el apoyo del Fondo Nacional de las Artes (2016), Jóvenes Creadores (2017), Premios Graduados UNA (2017) Pro danza (2018), del Centro Cultural de la Cooperación (2017 y 2018), Buenos Aires Festival de Danza Contemporánea (2018), Bienal Arte Joven (2019) Beca Laboratorio de acción del Complejo Teatral Buenos Aires (2019), entre otros. Integra el equipo del Instituto de Investigación del Departamento de Artes del Movimiento de Susana Tambutti de la UNA desde el 2018. Actualmente realiza el Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella.

 

 

Daniel E. Montaña

Facebook: Daniel Ernesto Montaña

Instagram: @daniel_montana1961

Twitter: @daner_004

 

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